Das Hauptanliegen, das das Bestreben, dieses Buch zu schreiben, überwiegend bestimmt, bezieht sich auf die Frage der Bewältigung des Phänomens der urbanen Volksmusikschöpfung in einer streng theoretischen, aber gleichzeitig fruchtbaren und funktionalen Weise. Somit trägt das Buch über seine inhärente wissenschaftlich-musikologische Natur hinaus auch eine rein praktische Dimension, da es ebenso gut als methodische theoretische Zusammenfassung oder als Lehrbuch für das Erlernen der urbanen Volksmusik der Zwischenkriegszeit dienen könnte.
Konkret werden alle einzelnen Phänomene, die innerhalb des Systems der Folk Roads klassifiziert sind, im Detail untersucht und ihre grundlegenden strukturellen Merkmale definiert, die durch Verweise auf entsprechende Repertoirefälle mit visuellen Hilfsmitteln untermauert werden. Fragen des modalen Verhaltens, der melodischen Entwicklung, Phänomene idiomatischer Ausdrucksweise werden ebenfalls diskutiert, während die Grundprinzipien jedes Weges in Bezug auf seine harmonische Handhabung kurz dargestellt werden. Für die Fälle von Folk Roads, die ein paralleles Gegenstück im Bereich des osmanischen Makam haben oder häufig im Rahmen der 78-U/min-Diskografie nach ala turca ästhetischen Standards gehandhabt werden, wird durch Analyse der einzelnen intervallischen, stilistischen und technischen Besonderheiten, die diese Fälle begleiten, besonders erwähnt.

Das Buch enthält 70 und mehr Originalnotationen von städtischen Liedern der Zwischenkriegszeit im Notensystem mit detaillierter morphologisch-modaler Analyse. Dieses spezifische Repertoirekorpus, kombiniert mit seiner entsprechenden theoretischen Handhabung, könnte zweifellos als Anreiz und Bezugspunkt dienen, insbesondere im Bereich des Lehrprozesses bezüglich des Studiums und der performativen Darstellung der urbanen Volksmusik der Zwischenkriegszeit.